PROGRAMACIÓN COMPLETA EN CINECLUB JUNIO 2012

Melodías de Broadway

Éste será un mes musical, liviano si se quiere, pero vital y cinematográficamente extraordinario. Tres películas de las cinco que proyectaremos tienen a la música (y a la danza en dos ocasiones; también habrá una sobre pintura) como hilo conductor de sus relatos.

Este mes también será un mes con una propuesta crítica. Se trata de algo que ya habíamos anunciado: problematizar cierta apreciación generalizada y acrítica, de gran consenso, sobre el supuesto carácter superior de las series televisivas de hoy respecto de las viejas series y del cine de hoy. Dudosa tesis aquella que sostiene que las series actuales han reinventado los modelos de narración. La doxa contemporánea dice que en éstas, la mayoría anglosajonas, hay una apuesta sobre el relato que el cine contemporáneo desconoce y que debería adoptar para renovarse. Detrás de esa tesis juvenil y generacional, en parte, hay otra propuesta solapada, menos visible pero ostensible: la preeminencia del guión sobre el registro al concebir, pensar y realizar un film.

Nuestro método será indirecto, pues no estamos en una cátedra de investigación sino en un cineclub de ejercitación. Se tratará de mostrar (y el material será entonces de contraste y análisis) cómo algunos cineastas centrales del cine moderno trabajaron sus respectivas incursiones en la televisión. No eran, y esto es indudable, series de guión. Se apostaba a otra cosa. Primero será Kieslowski, luego Fassbinder y finalmente Haynes, este último el único contemporáneo, pero con una clara filiación con el cine clásico norteamericano.

Y este mes empezamos con la película de los sábados, una por mes, y una que dure mucho. La primera será una película de artistas, más precisamente de pintores.

Los esperamos.

Roger Koza, programador.

LA CUMBRE: EN EL CINE LUIS BERTI, BELGRANO 470

6 de junio, a las 20.30hs:

Las canciones, de Eduardo Coutinho, Brasil, 2011

90’ / ATP

Mediometraje, a las 19.30hs: El decálogo: Capítulo 1 (50’), de Krzysztof Kieslowski, Polonia, 1989 (Ver crítica al final del programa)

LA PELÍCULA DEL MES

13 de junio, a las 20.30hs:

Tournée, de Mathieu Amalric, Francia, 2010

111’ / +13

Mediometraje, a las 19.30hs: El decálogo: Capítulo 2 (50’), de Krzysztof Kieslowski, Polonia, 1989 (Ver crítica al final del programa)

20 de junio, a las 20.30hs:

Melodías de Broadway, de Vincente Minnelli, EE.UU., 1953

112’ / ATP

Mediometraje, a las 19.30hs: El decálogo: Capítulo 3 (50’), de Krzysztof Kieslowski, Polonia, 1989 (Ver crítica al final del programa)

23 de junio, a las 13.00hs: Sábados de súper acción

La bella mentirosa, de Jacques Rivette, Francia, 1991

238’ / +13

Habrá un intervalo de 25 minutos a las dos horas de proyección

27 de junio, a las 20.30hs: Shohei Imamura en foco

Los pornógrafos, de Shoei Imamura, Japón, 1966

127’ / +18

Mediometraje, a las 19.30hs: El decálogo: Capítulo 4 (50’), de Krzysztof Kieslowski, Polonia, 1989 (Ver crítica al final del programa)

6, 13, 20 y 27 de junio, a las 19.30hs: Los cineastas en la televisión

El decálogo, de Krzysztof Kieslowski, Polonia, 1989

500’ / +13

SEMANA DEL 30/04 AL 06/05 EN CINECLUBES

LA CUMBRE: EN EL CINE LUIS BERTI, BELGRANO 470

2 de mayo, a las 20.30hs:

Sobreviviendo a la vida (teoría y práctica), de Jan Svankmajer, República Checa, 2011

108’ / +13

Cortometraje: Luminaris (6’), de Juan Pablo Zaramella, Argentina, 2011

Esta introducción amable y elemental al psicoanálisis en manos del maestro checo Jan Svankmajer, a pesar de su voluntad didáctica, no traiciona ni el estilo del director ni sus obsesiones, aquí matizadas pero siempre presentes. El deseo ha sido siempre uno de los temas preferidos del responsable de Conspiradores de placer, pero aquí la exploración, en contra de todos los pronósticos, es mucho más ortodoxa; los fetiches se circunscriben legítimamente a una cartera de cocodrilo y las perversiones escasean. Como le explicará en su primera sesión la analista de Evzen, un oficinista que atraviesa una crisis existencial a mitad de su vida, “los sueños no son sino deseos que se cumplen”. En efecto, Evzen está obsesionado con una bella mujer cuyo nombre se va desplazando y cambiando a medida que ella aparece en sus sueños, y a la que el protagonista, que está casado, no logra ni identificar ni asociar con nadie de su vida “real”. Las gallinas, los huevos, los reptiles, una vieja que dice ser Napoleón o Brahma, fajos de billetes con el semblante de esa mujer misteriosa, una calle, un cine llamado “Mundo”, juguetes específicos son algunos de los signos que se repiten en la trama onírica; los detalles dispersos a lo largo de toda la película son fundamentales. El característico impulso surrealista de Svankmajer lo lleva a trabajar una puesta en escena que no distingue con claridad los eventos de naturaleza onírica de los diurnos, como si el realizador estuviera sugiriendo una interacción mucho más poderosa que la usual entre esos dos estados de experiencia. En ese sentido, la animación (stop motion) y el registro de cámara también se entremezclan, y el trabajo de montaje acentúa constantemente el paso heterodoxo de primerísimos planos a planos generales, de tal modo que la contigüidad siempre resulta enigmática, lo que sucede aun con las proporciones asimétricas entre objetos y sujetos. Si bien durante las sesiones los retratos de Freud y Jung se disputan los logros de la terapeuta, la orientación es más freudiana que jungiana (y lacaniana), pues la resolución del trauma del protagonista es casi una pieza ilustrativa de un buen manual introductorio al psicoanálisis freudiano. (Roger Koza)